50 sombras - um espectáculo must go!

 

 

UAU!!! Que vozes extraordinárias! Que mega elenco! Tanto talento em cima do palco! A expectativa era mais que muita para a estreia das "50 sombras - comédia musical". Era tanta que eu própria comecei a pensar que se calhar tinha posto a fasquia demasiado alta na minha cabeça. Alguma coisa me dizia que sim, que eu gostar muito, mas quando as expectativas são muitas, por vezes saem goradas. Não foi o caso. A peça está espectacular do principio ao fim. Está até melhor que tinha penado, confesso. É muito, muito boa e por isso só vos posso dizer eu não podem perder.
Fiquei espantada com as vozes. De um momento para o outro, qualquer um que está em palco projecta a voz e sai uma música cheia de trocadilhos giros, que fazem soltar largas gargalhadas na plateia, mas com um talento que não estamos habituados! O elenco é muito jovem, mas foi escolhido a dedo, após a realização de vários castings e eu acredito que não poderia haver melhor escolha! A peça brinca com o mega sucesso literário mundial que são as "50 Sombras de Grey" que originou o filme que há uns meses tanto deu que falar no cinema. Eu não o vi. Não faço ideia se é bom ou não. Também não o quero ver agora. Vi este espectáculo e fiquei a saber a história toda, mas sob uma expectativa única e a meu ver ainda mais irreverente. A peça é um êxito mundial, com casa cheia em qualquer teatro por esta Europa fora, Eu acredito que Lisboa não vai ser excepção.  
Querem passar uma noite mesmo, mesmo, divertida? Vão até ao Tivoli BBVA e deixem-se contagiar por esta paródia!

Perdi o Coração em Lisboa

O Terreiro do Paço ganha nova vida a partir de amanhã, 30 de Agosto. Como já vem sendo hábito, depois do espectáculo multimédia do verão passado, do Natal e da Primavera, as arcadas do Terreiro do Paço enchem-se novamente de cor com o espectáculo multimédia “Perdi o Coração em Lisboa”. Trata-se de um vídeo mapping criado pela Oskar & Gaspar e com som dos BeatBombers (DJ Ride & Stereossauro feat.Holly).

Eu estou super curiosa com este novo espectáculo. Gostei de todos os que vi ali. Fico sempre maravilhada com a nova vida que Lisboa tem, aproveitando precisamente o património histórico.

O espectáculo acontece todos os dias, de 30 de Agosto a 8 de Setembro, às 22h, 23h e 24 horas e convida cada um, sobretudo nós portugueses, a perdermo-nos de amores pelos painéis de azulejo, pela calçada portuguesa e pela luz de Lisboa, tão nossa, tão genuína.

Eu não quero perder!

“Um coração é grande e pode caber nele uma cidade inteira. Mas também é leve e pode facilmente ser levado pelo vento.”

O convite está feito. Vão ficar em casa?

Ora aí está mais um ensaio/espectáculo UAU

Já sabem que não me canso de recomendar os ensaios gerais especiais e solidários que a UAU organiza dos seus grandes espectáculos. Primeiro porque são sempre espectáculos divertidos e com a qualidade que esta produtora já há muito nos habituou. Há alguém que nos presenteie com comédias melhores? Depois porque servem como uma antestreia, ou seja, qualquer pessoa pode ver antes da estreia oficial, não somente “vips” convidados, o que é sempre interessante porque não se vai com opiniões formadas. E depois porque tem um preço simbólico e que ainda por cima reverte a favor de uma instituição. Ora, o próximo ensaio solidário ou ensaio com público, como quiserem chamar, acontece no próximo dia 15 de Outubro, no Teatro Tivoli BBVA, pelas 21h30, e a receita total reverte a favor da UPPA – União para a protecção dos animais. O espectáculo é “A Grande Estreia” e só assim para verem como vai ser bem disposto deixo o elenco: Ana Bola, Pedro Diogo, Alexandra Rosa, João Maria Pinto, Maria Henrique, Miguel Damião e Vitor de Sousa.   

Agora corram a comprar os bilhetes: 5 euros cada!

Duas belas senhoras velhas e uma barrigada de riso

Estreia hoje e é para mim um dos espectáculos imperdíveis desta rentrée. “Lar, Doce Lar” com Maria Rueff e Joaquim Monchique é uma comédia hilariante, mesmo (não é cliché) e sobretudo frenética. Os dois actores desempenham um total de oito personagens: cinco para a Rueff, três para Monchique. Completamente diferentes entre si, do aspecto, à voz, aos tiques e propósitos. Os actores trocam de roupa em pouquíssimos segundos, tão poucos que às tantas pensamos que tal não é possível e que existe por ali algum duplo a funcionar. Mas não. Eu já fui ver a peça e tive oportunidade de falar com os dois actores no final e garantidamente, ali o trabalho é totalmente feito por eles. Sempre por eles, que conseguem mudar de roupa mais de 20 vezes durante a hora e meia da peça. A história centra-se em duas amigas prestes a completar 80 anos e que partilham um quarto numa residência para seniores, muito elegante e caríssima. Não é um lar qualquer. É um sítio distinto. Distinto como elas parecem ser até começarem uma luta desenfreada por um quarto individual que vagou e que querem muito ocupar. Pelo meio vai aparecendo o filho esquisito de uma, a filha snob da outra. Um velha maluca e a dona do lar de porte másculo. Uma empregada um tanto ou quanto alcoviteira e um médico sem paciência para grandes achaques. A peça parte de um escrito da autora Luísa Costa Gomes, mas é pensado ao pormenor pelos dois brilhantes actores, tão eficazes a arrancar-nos gargalhadas. Mão é uma peça que goze com os velhos, mas ao contrário que lhes presta uma grande homenagem. Eu adorei.

E atenção, o Joaquim Monchique e a Maria Rueff fizeram questão de colocar preços bem acessíveis, a partir dos 10 euros, para que ninguém fique sem acesso ao teatro, nesta crise tão profunda e real que Portugal atravessa.

Para ver no Casino Lisboa a partir de hoje.

(a foto é de Helder Mendes)

Rueff e Monchique a preço de saldo!

Tal como vem sendo hábito, a UAU organiza um sessão especial da nova peça que vai estrear, tendo em vista fins solidários. Trata-se de mais um Ensaio Geral com o Público, desta vez da peça “Lar, Doce Lar”, que junta no Palco do Auditório dos Oceanos, no Casino Lisboa, Maria Rueff e Joaquim Monchique. O bilhete tem o preço único de 5€ e a receita total reverte a favor da APOIARTE/Casa do Artista, uma associação de apoio aos artistas, sem fins lucrativos, cujo âmbito contempla as Artes Cénicas, Cinema, Teatro e Televisão.

Juntos pela primeira vez em palco, Maria Rueff e Joaquim Monchique, dois dos mais brilhantes comediantes nacionais, interpretam os diferentes personagens desta comédia cuja encenação é assinada por António Pires.
Se anda à procura de um bom espectáculo para ver neste regresso à normalidade, este é mesmo o ideal. Esta sessão especial acontece na noite de 11 de Setembro, pelas 21h30.
Podem acreditar que o ensaio geral com o público nada difere de uma sessão normal e ainda têm a vantagem de ver o espectáculo primeiro que todos!

Então, e o Freakshow?

Gostei. Gostei, bastante.

Normalmente odeio ouvir muitos comentários sobre um espectáculo ou um filme que vou ver, um livro que vou ler ou uma viagem que vou fazer. Há sempre coisas úteis a reter (principalmente nas viagens), mas normalmente provocam em mim um efeito oposto ao esperado. Ou seja, sempre que me dizem que uma coisa é muito, muito boa, vou à espera de muito e acabo desiludida. Quando me dizem que a coisa é má, vou à espera de não gostar e acabo surpreendida. Ontem, fiz tábua rasa, dentro do possível, sobre o que ouvi. Não pude ir à estreia porque calhou no dia de anos do meu filho, mas fiquei cheia de pena, porque era algo que eu queria mesmo ver. Vi ontem e gostei. Gostei, bastante! Se é esquisitinho? É. Se foge ao normal? Foge. Mas, pensando bem, o que é isso de um espectáculo normal? E nós gostamos de espectáculos normais? O “The Tiger Lillies Freakshow” aposta em criaturas um tanto ou quanto bizarras. As personagens fazem-nos viajar pelo mundo, entre ruas escuras, onde artistas de inegável talento, mas renegados, fazem um trabalho notável. Neste espectáculo vi um dos melhores números aéreos e belíssimos passos de contorcionismo. Aliás, a “snake woman”, logo no segundo quadro, mostra a qualidade de tudo o quanto vamos ver. Não há diálogos, toda a história é cantada e tocada ao vivo, em inglês. O cenário é absolutamente magnifico, a iluminação ajuda, a criatividade está no topo.

 

O espectáculo está em cena até domingo, dia 15 de Julho, até lá sempre às 21h30. Os bilhetes custam entre 25 e 30 euros.

Mais logo...

Vou ver isto. Já me disseram que "é muito, muito bom", mas também já ouvi que é "freak demais". Eu estou muito curiosa. Gosto de coisas que fogem ao normal e ao previsível. Hoje, logo vejo, amanhã, logo vos conto...
Para já, dizer que o trabalho fotográfico que me enviaram sobre o espectáculo está muito bem feito.

“As mulheres não percebem...”

Quem quer mais um espectáculo a preço de saldo e com a vantagem de ajudar uma associação de carácter nobre? A UAU está a organizar um ensaio geral com o público da peça prestes a estrear no novíssimo Teatro Tivoli BBVA “As Mulheres não percebem...”. Numa encenação de José Pedro Gomes, a peça é protagonizada por Aldo Lima, André Nunes e Rui Unas e goza, desculpem, brinca, não, também não, faz uma teorização sobre as conversas masculinas. Do que falarão os homens, quando estão todos juntos e sem mulheres por perto? Hum... difícil, muito difícil!
Eu ainda não vi a peça, mas só pelo encenador e pelos actores e, sim também, pelo tema, acredito que seja uma barrigada de riso. E eu, que muitas vezes vejo só ensaios e não uma sessão normal garanto-vos que este ensaio com público em nada difere de um dia de apresentações de bilhete pago na integra. Aproveitem é mais barato e sempre ajudam uma causa.
Neste ensaio geral, marcado para dia 16 de Abril, pelas 21h30, o bilhete custa 5 euros e a receita total reverte a favor da C.A.S.A, uma associação sem fins lucrativos que funciona em regime de voluntariado e providencia apoio diário a mais de 1500 pessoas sem abrigo em todo o país, proporcionando uma refeição quente todos os dias do ano.

Espectáculos à borla

Quem os não quer? Porque todos os descontos ou promoções são bem-vindos, em especial nesta época de verdadeira crise, não podia deixar de partilhar a informação que me acaba de chegar com vocês que me lêem. O Oeiras Parque está a oferecer bilhetes para diversos espectáculos na aquisição ou carregamento de cartões Mundicenter Gift Card (MGC) com um valor igual ou superior a 40 euros. Em causa estão bilhetes duplos para peças como “Slava Snowshow” ou “É como diz o outro”, ambos em cena no Casino de Lisboa. O “Slava Snowshow”, estreia dentro de dias e apresenta um mundo fantástico, habitado por palhaços capazes de desencadear tempestades de neve a partir de um simples pedaço de papel. Já a comédia “É como diz o outro” está de volta ao palco lisboeta com Bruno Nogueira e Miguel Guilherme, num espectáculo humorístico que apresenta as mais insólitas confidências partilhadas por dois colegas ao longo de um dia de trabalho. É ou não uma promoção a levar em conta nestes dias?

Corram para ver “Rock the Ballet”

Na quarta-feira prometi aqui que dizia de minha justiça sobre o espectáculo “Rock the Ballet” em apresentação no Auditório dos Oceanos, no Casino Lisboa. Mas a verdade é que os últimos dias têm sido de tal maneira cheios que parecem ter 32 horas, tais têm sido as coisas que tenho feito, decidido, pensado, falado, organizado. Mas não posso deixar de vos gritar para não perderem o espectáculo que a companhia Bad Boys of Dance mostra até este domingo. Corram, corram a comprar o bilhete porque de facto vale a pena. Sobretudo para aqueles que como eu cresceu a pensar que a Escola Secundária da rua de baixo seria igual à que era mostrada em “Fame”, ou que numas quaisquer férias de verão em famílias, íamos esbarrar a qualquer momento com um Patrick Swayze que nos punha a dançar maravilhosamente em três tempos, como em “Dirty Dancing”, este é um espectáculo a não perder. É muito divertido, mas descansem que não saem de lá com dores de barriga de tanto rir. Não. É um espectáculo que acima de tudo nos faz ficar inquietos na cadeira. E pensei que ainda ia surpreender alguém no parque de estacionamento do casino a rodopiar sem parar. Mas não, ainda que aposte que estavam todos mortinhos para dar um passinho de dança. Há sim, uma coisa que é bem capaz de ficar a doer: as palmas das mãos, porque se aplaude vezes sem conta ao longo da apresentação e porque se pede mais do que uma vez para a companhia regressar ao palco, como se estivéssemos no concerto e entoássemos o tradicional “só mais uma”. Com músicas dos Black Eyed Peas, U2, Mickael Jackson, Prince e Queen (o momento inspirado pelo “Bohemian Rhapsody” é estrondoso), entre outros, a companhia entra no ritmo, com passos que seguem o rigor do ballet clássico. Todos os bailarinos são muito bons tecnicamente, muito simpáticos, alegres efusivos, e mais do que isso, toda a companhia transpira (literalmente) trabalho. É engraçado ver como aquele espectáculo que para alguns pode significar pouco, de pôr um conjunto de bailarinos a dançar músicas popo e rock, se nota que há um trabalho de fundo precioso. E daí o nome grande que envergam, porque, como todos sabemos o sucesso só pode ser alcançado com muito trabalho. E eles fazem de facto um trabalho notável. Notável. Muito bom. O espectáculo pode ser visto esta sexta-feira e sábado, dias 30 e 31 de Março, às 21h30, e domingo, 1 de Abril, pelas 17 horas. Os bilhetes custam 25 e 30 euros. Se não tiverem planos para estes dias, não deixem de ir.

Mais logo, vou ver isto

Tenho para mim que vai ser uma noite bem gira, a de hoje, no Casino Lisboa. "Rock the Ballet" traz ao Auditório dos Oceanos temas de sempre dos U2, Michael Jackson, Prince, Queen, Coldplay e Lenny Kravitz. Depois os extraordinários "The Bad Boys of Dance" fazem a fusão entre o ballet clássico e os ritmos mais contemporâneos do hip-hop, do sapateado e do rock. O espectáculo só está em cena até ao próximo domingo, 1 de Abril. Depois conto como foi.

O (novo) Fantasma da Ópera

As vozes são fabulosas. Os figurinos também não desiludem. O formato é inovador. Atrevo-me a dizer que, se calhar, inovador de mais. E por isso não me consigo definir se gostei muito ou assim-assim. Que é um bom espectáculo, disso não há dúvida, até porque chega a Lisboa pela mão da UAU e isso, para mim, é sempre um selo de qualidade. Mas, uma coisa é ser um bom espectáculo, que é, outra é ser a minha cara. Não sei. É completamente diferente do que eu tinha visto. “O Fantasma da Ópera, de Vox Lumiere – Silêncios que se podem ouvir” é um musical sem seguir os parâmetros ditos normais dos musicais. Parte de um filme, de um filme mudo que passa integralmente em grande plano, atrás dos bailarinos, cantores e músicos. Gostava de ter ficado menos presa ao filme e olhar mais para os bailarinos, mas a verdade é que a história está toda na tela, legendada em português. O trabalho dos bailarinos, cantores e músicos é no fundo fazer a banda sonora, visualmente marcante é certo, do filme. É enfatizar com a voz o que as cenas cinematográficas nos mostram. É carregar no susto, na dor, no amor. No fundo, se esta subcategoria existisse, diria que este espectáculo é um concerto cinematográfico teatralizado. O espectáculo está em cena no Auditório dos Oceanos, até 12 de Fevereiro de terça-feira a domingo, às 21h30, e aos sábados e domingos também às 17 horas. Os bilhetes custam entre 25 e 30 euros.

O Fantasma da Ópera

Daqui a pouco vou ver isto ao Auditório dos Oceanos do Casino Lisboa e estou cheia de curiosidade. Depois conto como é esta produção internacional "Phantom of the Opera, de Vox Lumiere - Silêncios que se podem Ouvir". Segundo consta junta o som vibrante de um bom musical ao cinema mudo...

Tão bonito

Adoro esta fotografia. Pertence à Companhia Nuevo Ballet Español que se estreia no Casino Lisboa para apresentar o espectáculo “Cambio de Tercio”, já nesta quinta-feira, 1 de Dezembro. É com certeza um bom espectáculo. Já tive oportunidade de assistir a um bom espectáculo de dança espanhola e é impossível não se sair de lá completamente apaixonada pelo flamenco. Deve também ser este o efeito produzido por este “Cambio de Tercio”, que a companhia apresenta em Lisboa, até dia 11.

(Normalmente falo aqui de coisas que já vi para dizer de minha voz se vale a pena verem, mas neste quase que ponho as mãos no fogo em como é um bom espectáculo. A começar tem carimbo da UAU...)

As coisas que me vêm parar à mesa...

Segundo consta, Zé do Pipo é uma espécie de Quim Barreiros dos dias recentes e, segundo consta também, o senhor, que se assume como "malandreco" e "mulherengo" vai estar em concerto no dia 5 de Novembro, no Tivoli, Lisboa. Para me dar conta disso, eis que o senhor me enviou esta garrafinha de licor de pêra rocha, porque também ele tem raízes no Oeste! As coisas que me aparecem aqui pela minha mesa de trabalhos...

Eles estão de volta

Ide ver que vale muito a pena. Foi das coisas mais curiosas que vi ao vivo, há precisamente dois anos quando visitaram Lisboa pela primeira vez. Extraterrestes talentodos, os The Voca People recriam as mais emblemáticas músicas, êxitos mundiais que todos sabemos reconhecer, sem recorrer a qualquer instrumento musical. Cada um deles representa precisamente um instrumento e o resultado é fabuloso. Primeiro apresentam-se no Porto, mas a partir da próxima semana, dia 22, estão no Casino Lisboa. Os espectáculos acontecem de terça a sábado, às 21h30, e domingo, pelas 17 horas, até dia 17 de Abril. Bilhetes dos 30 aos 35 euros.

Star Wars in Concert

SIM. AINDA HÁ BILHETES.
Parece que saiu hoje uma notícia a dar conta que o espectáculo já estava esgotado no Pavilhão Atlântico, tanto no dia 22 como 23, próxima semana, mas a organização acaba de anunciar que isso não é verdade e ainda estão há bilhetes para ambas as apresentações. Quem pensou ficar de fora tem ainda oportunidade de comprar bilhete nos locais habituais. É aproveitar...

Sessão Extra

Eu bem avisei: o espectáculo dos The Voca People é uma preciosidade e a verdade é que os bilhetes esgotaram num ápice. Assim sendo, a UAU acaba de anunciar uma sessão estra, para este sábado, dia 13, às 17 horas. É aproveitar, é aproveitar!

Um povo extraordinário chamado “The Voca People”

Podia apenas dizer que os The Voca People são absolutamente extraordinários e por isso não podem perder mesmo a sua passagem por Lisboa. Era concisa e não estava de todo a faltar à razão. Foi, por ventura um dos espectáculos que mais gostei de ver em toda a minha vida, senão mesmo, o que mais gostei de ver alguma vez. Mas se a estreia de ontem no Casino Lisboa me deixou boquiaberta e sem palavras, hoje tenho aqui um conjunto de adjectivos que não podem ficar na gaveta. Com uma estadia curtíssima em Lisboa, infelizmente só até dia 14 deste mês, os The Voca People conseguem pôr, literalmente, uma plateia aos saltos, de braços no ar e a rir às gargalhadas, como poucas vezes se vê. Três mulheres e cinco homens surgem completamente vestidos de branco, a cara pintada também, deixando apenas os lábios vermelhos e os olhos arregalados transparecer algum ser. São extraterrestres que tal qual E.T de Spielberg anseiam regressar ao seu planeta, mas não sem antes conhecerem e deixarem-se enamorar pela raça humana. Durante uma hora e meia, nada mais se ouve que os sons gerados pelas suas cordas vocais. Sem qualquer instrumento recriam canções que todos sabemos cantarolar, que fizeram história e que contam a nossa história. Custa a acreditar que não há ali qualquer instrumentalização. Custa acreditar que aqueles sons provenham unica e exclusivamente das bocas. Mas é verdade, a mais pura verdade. E o mais incrivel de tudo e não ser isso, ainda que crucial, o principal. A verdade é que depois de encenarem o acender ou apagar de um candeeiro, um choque eléctrico ou o bater do coração, surge uma música que projecta uma voz absolutamente transcendente. Tenho para mim que os The Voca People têm algumas das melhores vozes do mundo inteiro. Vozes todas diferentes, assim convém para criar os diferentes sons de instrumentos, mas a cantar, a cantar simplesmente, são esmagadores. O espectáculo está recheado de boa disposição. É bem humorado. Tem bom gosto. É extremamente interactivo, com visitas regulares à plateia e levando muitas vezes o próprio público ao palco. Mas descansem os mais envergonhados que não lhe acontece nada do outro mundo. Os The Voca People podem ser vistos de terça-feira a sábado, às 22 horas, ou domingos, às 17 horas. Os bilhetes custam entre 30 ou 35 euros. Acreditem, é dinheiro bem gasto.

O regresso em grande do Parque

Porque os espaços são aquilo que as pessoas que os frequentam fazem deles, o Parque Mayer de Lisboa prepara-se para voltar às luzes da ribalta e à boca do povo, com um inesperado conjunto de acções. A partir da próxima quarta-feira, dia 19, e durante oito semanas, até 11 de Outubro, a mítica sala lisboeta, para sempre palco de ouro da Revista à Portuguesa, apresenta o programa “Lisboa ao Parque” e faz isso mesmo: convida Lisboa a regressar às noites da Avenida da Liberdade. Com produção da UAU, uma das mais importantes produtoras nacionais que tem feito um esforço enorme por desenvolver hábitos culturais em Portugal, “Lisboa ao Parque” parte de uma iniciativa do Turismo de Lisboa e dirige-se a todas as idades e, sobretudo a todos os gostos. Às quartas-feiras as noites são de comédia, às quintas de dança e às sextas de fado. Aos sábados há espaço para Grandes Concertos e no domingo dá-se lugar à música clássica. Os primeiros “grandes” a subir ao palco são os Da Weasel, no dia 19, noite inaugural que conta ainda com a presença dos Custom Circus – Teatro Sobre Rodas, Francisco Menezes e Tumbala. Crianças até aos 12 anos não pagam, restante público paga apenas 5 euros, seja em que noite for. De quarta a sexta-feira, os espectáculos acontecem das 20 às 24 horas, aos sábados e domingos, a festa começa a partir das 18 horas, terminando também à meia-noite. O Parque Mayer promete dar que falar nos próximos dias… é uma questão de conferir toda a programação no site www.uau.pt.